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"Pickman's Model" es lo que soy- Pablo Ángeles

06-07-2015 - Gabriel de la Rosa @echidnasarf

"Pickman's Model" es lo que soy- Pablo Ángeles

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El pasado 27 de mayo se dieron a conocer a los ganadores de la edición LVII de los premios Ariel. En la categoría de corto animado el ganador de la noche fue Pickman's Model de Pablo Ángeles, para celebrarlo, les compartimos esta entrevista que amablemente nos concedió, en la que nos habla sobre sus impresiones por haber ganado este reconocimiento y sobre muchos otros temas relacionados con la animación.


Pablo Angeles gana Ariel

Pixelatl: Antes que nada muchas felicidades por tu premio, ¿cómo te sientes después de haber ganado tu SEGUNDO Ariel?

Pablo Ángeles: La verdad este Ariel lo siento como un gran premio, con el otro yo no estaba en México, lo recibió mi esposa, por supuesto que fue bonito pero no es lo mismo a experimentarlo tú; la verdad en aquél tiempo (2007) realmente no había muchos cortos de animación, es como el chiste del niño que llega bien contento y dice "¡mamá, quedé en tercer lugar!" y la mamá le pregunta: "¿cuántos eran los que competían?", y el niño: "¡Tres!"(risas). En este caso también ha sido satisfactorio por la cantidad de esfuerzo en el proyecto.


Px: Así es, entiendo que este corto lo hiciste en gran medida tú solo y que además el autor (H.P. Lovecraft) y el texto que escogiste para la historia te marcaron desde joven...

PA: Todos mis proyectos los realizo en un noventa por ciento yo solo... en la parte visual, por supuesto, la música y lo demás es otra cosa. En mi corto "Berlitad" (con el que Pablo ganó su primer Ariel en 2007) sélo recibí ayuda de un amigo para hacer un efecto de agua. Lo mismo me pasó con este corto: fueron tres años de trabajar yo solo: hice todos los modelos y texturas, un ochenta y cinco por ciento de la animación, en fin... ya después entró más gente a ayudarme, pero de todos modos tienes que corregir... Soy muy obsesivo.

Toda la parte creativa y el desarrollo fue trabajo de una sola persona, lo cual no me enorgullece ni mucho menos, la verdad es que es mucho más bonito y rico tener gente involucrada en los procesos, pero pues no es posible.


Px: ¿Desarrollar tus proyectos en solitario es la única alternativa?

PA: A lo que me he enfrentado en México es que, cuando tengo un proyecto, invito a gente a que colabore y nadie quiere. Con "Pickman's Model" ya comenzaron a incorporarse cuando empezaron a ver las imágenes. En mi caso es diferente: a veces me invitaban amigos a sus proyectos a diseñar personajes o escenarios y yo lo hacía con todo gusto, no cobraba un peso, ponía mi tiempo y lo hacía profesionalmente, ¡pero luego me di cuenta que nadie me ayudaba a mi! (risas).

Cuando vivía en México en aquella época, (antes de 2006, año en que emigra a Estados Unidos para trabajar con Guillermo del Toro en la producción de "Hellboy II") yo siempre insistía en los foros, le decía a las personas: "Oigan, hice Berlitad yo sólo, me lo aventé en diez meses, imagínense si nos juntamos diez personas a hacer diez minutos en diez meses... podemos hacer una película completa... ¿qué estamos esperando?" y la gente siempre me tiraba de a loco, caray (risas). Y lo mismo me decían con Pickman's Model, que no lo iba a poder hacer, que faltaba dinero y tiempo y yo dije: "Pues entonces lo voy a hacer yo sólo otra vez".


Px: ¿Crees que eso se sigue dando en México?

PA: Yo creo que ya no, eso me da gusto. Justo ahora que estuve en Cuernavaca en el Festival de Pixelatl, me dio mucho gusto conocer a todos estos chavos que están haciendo sus cosas solos o en equipo, pero que ya no se están esperando a que alguien les de dinero o que les caigan las cosas del cielo. Obviamente lo más complejo e importante es la parte creativa, también me da mucho gusto ver que hay grandes ideas que se están trabajando.

Si ya dimos ese paso, entonces ahora el punto es ver cómo nos organizamos para que esos esfuerzos que se están haciendo no se queden aislados. Es una cuestión que va a tomar tiempo, este periodo del que hablábamos de que ahora la gente tiene más iniciativa tomó diez años, entonces a lo mejor nos toma otros diez años para que la banda diga: "mira, sí funciona si nos juntamos ¿verdad?" (risas).


Px: Regresando a "Pickman's Model", entiendo que tu idea original para este corto era realizarlo en stop motion y luego, por las circunstancias, decidiste hacerlo digital. ¿Por qué te interesaba esta técnica para contar esta historia si lo que tú utilizabas más era la parte digital?

PA: La verdad es que me gustan todos los tipos de animación, yo empecé dibujando y eso se ha convertido en la base de todo lo que hago ahora. El stop motion me encanta y lo veía siempre como algo mágico y yo creía, y sigo pensando aún ahora, que era la mejor técnica para representar "Pickman". Lo que me encanta del stop motion es la parte orgánica que tiene, los pequeños "accidentes" que suceden y que le dan vida, además de la óptica, la profundidad de la imagen que se consigue.


Px: ¿Habías intentado en otra ocasión previa utilizar esa técnica?

PA: No, fue la primera vez, después terminé haciéndolo en 3D, pero siempre buscando que pareciera stop motion. En cada proyecto siempre busco usar un estilo distinto, no me gusta repetirme: el primer cortometraje que hice era de acción viva con efectos y terminaba con una escenita de animación, el segundo fue una animación 2D mezclada con un poco de 3D, el tercero ya fue todo en 3D con look de cartoon, con éste, ("Pickman's Model") la idea era hacerlo en stop motion pero no se pudo.


Px: La verdad es que en tu corto se siente como si hubieras filmando objetos...

PA: No, pues gracias (risas). Es chistoso, en el Festival de Cuernavaca lo vió Amid Amidi (director de Cartoon Brew) y juraba que era stop motion y así otras personas...


Px: Supongo que lograr esa cualidad implica muchísimo trabajo...

PA: Claro, de hecho llegué a un punto en que llegar al paso siguiente era ya humanamente imposible. Afortunadamente un amigo me ayudó a hacer un script para representar el movimiento de la ropa: yo quería que se vieran esos pequeños cambios que se dan cuadro a cuadro y que justo es una de las características del stop motion; si no me hubieran ayudado con ese script hubiera sido imposible hacerlo, yo intenté hacerlo una vez por mí mismo y fue una locura (risas).


Px: Cuando diste tu plática en el Festival en Cuernavaca hiciste mucho énfasis en la importancia del guión y de la historia, en "Pickman's Model" estás recurriendo a la literatura como pretexto para animar.

PA: Con este corto me la puse fácil porque tenía una gran historia contada por Lovecraft, su esencia es fantástica...


Px: Pero sí hay una intención de contar una historia interesante, que te enganche...

PA: Sí, ese ha sido el camino que he intentado seguir. Uno siempre quiere contar historias pero no sabe cómo, mis primeros dos cortos son una bola de incoherencias (risas). Conforme he ido avanzado he aprendido cómo contar historias, los cortometrajes han sido mi escuela.

Siempre me he exigido más en la parte narrativa, al final esa es la parte más importante, cuando hablo con algunos amigos sobre proyectos, siempre me dicen: "el arte está increíble, ya sé que esa parte te va a quedar bien... pero necesito saber sobre la historia y que eso me convenza", creo que la historia es la espina (dorsal) de cualquier proyecto.


Px: Cuando una animación cuenta bien su historia, es más efectiva...

PA: Sí, creo que la animación en general tiene este estigma de ser considerada como sólo un género, y no lo es, la animación a fin de cuentas es cine, son imágenes, estás narrando una historia, a veces con una efectividad mayor que si utilizaras acción viva.

Muchas veces hay un desdén hacia la animación, como si se tratara sólo de hacer monitos, pero esos monitos también cuentan historias, no siempre se valora el trabajo narrativo que se hace en la animación.

De hecho, esto causa que muchas veces los animadores no se preocupen mucho por el guión, afortunadamente esto está cambiando, Pixar vino a romper este esquema con "Toy Story", esa es una buena historia que se puede contar en animación, con personas, en un libro, en un cómic...


Px: ¿Para ti cuales son las virtudes de "Pickman's Model"?

PA: *(Suspira) Mira, es complicado, es un trabajo con el que estuve involucrado mucho tiempo, me cuesta mucho trabajo ser objetivo con él. La virtud que le veo al cortometraje, y que nunca voy a dejar de apreciar y de amar de él, es que es un trabajo genuino, más allá de si está bien o mal hecho, o bien o mal contado, este corto es lo que soy yo. Alguna vez, platicando con chavos de mi universidad (la UAM Xochimilco), les decía: "miren, he trabajado en estas superproducciones, pero eso no soy yo, es el trabajo de muchísima gente, miles a veces... pero este corto es mío, por donde le busquen es mi mano".

"Pickman's Model" lo hice persiguiendo lo que realmente quería lograr, incluso el lenguaje en el que está narrado, mucha gente me decía "lo tienes que hacer en español" y yo decía "no, tiene que ser de esta manera, yo estoy haciendo un homenaje a un autor de Estados Unidos y tengo que respetar la historia que cuenta lo más que pueda". Fue una decisión muy honesta, a veces la decisión más fácil es decir: "vamos a hacer algo que le guste a la gente". En mi trabajo quiero quitar ese estigma de que si es animación, tiene que ser para niños, la animación como arte narrativo es algo que puede gustarle a cualquier tipo de gente, de todas las edades.


Px: ¿Estás satisfecho con "Pickman's Model"?

PA: No estoy satisfecho, pero estoy contento. Creo que el hecho de haber podido terminarlo es algo muy grande para mi.


Px: ¿Y ahora estás trabajando en otros proyectos propios?

PA: Sí, estoy trabajando en un nuevo corto aún más ambicioso que éste (risas), no se cuánto me voy a tardar en hacerlo (risas). No, afortunadamente ahora hay mucha gente muy entusiasmada en hacerlo, por ese lado estoy muy contento. Entonces ahora a lo mejor ya no me tardo cuatro años, ahora nada más son tres (risas). Y una película que estoy escribiendo, escribí un guión de 180 páginas al que ahora debo volarle la mitad para que sea legible (risas) en ese proceso estoy trabajando ahora.


Px: Pues mucha suerte con esos proyectos, muchas felicidades de nuevo por el Ariel y gracias por la entrevista.

PA: Un placer, saludos a todo el equipo de Pixelatl, me la pasé de pelos en el Festival (risas).


Pablo Angeles en Festival Cuerna



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