Animation Magazine Summit

Bitácora | Reseña

En nuestro continuo esfuerzo por continuar vinculando la industria global con la producción mexicana, participamos en el Animation Magazine Summit a finales de Octubre.

Como parte de ese importante evento estuvimos en la celebración de la entrada al Salón de la Fama de 6 grandes líderes que han aportado mucho al sector y han transformado desde su participación artística, de formatos, o distribución. Desde Glen Keane (Director) hasta Fred Siebert (Productor) se hicieron acreedores a este reconocimiento y fue un momento de mucho orgullo conocer todo lo que hicieron por transformar o desarrollar al sector, ya sea desde una sensibilidad diferente por plasmar la realidad en el mundo animado; o por la tenacidad con la que entrenaban a su equipo de animadores; o por cambiar los formatos de animación de 52 minutos a 7; o por crear pipelines de producción en Asia o Canadá. Estos 6 líderes merecen ser considerados héroes por la transformación que han dado y que siguen dando a la industria.

Como parte de las actividades de la Cumbre de Animation Magazine, pudimos participar en diversos páneles, conferencias, y másterclasses. Vale la pena mencionar aquellas donde se discutían los nuevos formatos de producción o la importancia que está cobrando la realidad virtual como posible canal que usa animación para crear experiencias envolventes.

El tema más importante de toda la conferencia fue cómo la animación es un poder intangible, pues tiene la capacidad de ayudar a los pequeños a construir el mundo, y al mismo tiempo llevar mensajes a audiencias de todas las edades en diferentes plataformas.

Además, como actores de la industria, estamos en un sector que demanda colaboración. Nadie puede hacer un largometraje solo (ni siquiera Bill Plympton, pues requiere de músicos, editores de audio, etc.). Es decir, estamos en una industria donde el trabajo en equipo es una ventaja competitiva y los mejores proyectos son los que alinean los mejores equipos (no necesariamente el mejor talento o tecnología).

El mundo cada vez va más rápido, pero hay disciplinas como la animación que nos recuerdan que la velocidad no necesariamente lleva profundidad o impacto. Es mejor contar una buena historia que cientos de malas cápsulas.

El ser humano es co-construido por sus experiencias y nutrido por lo que le rodea. Por eso es importante tener cada vez mejores contenidos, porque estamos construyendo el futuro a través de las historias que contamos.

La animación puede influir nuestra historia personal o la forma como percibimos el mundo. Por eso no debemos rendirnos y continuar construyendo esta industria que tiene el poder de cambiar a México y al mundo. Debemos siempre de motivar a que la gente sueñe, que tenga mejores aspiraciones. El hombre es el futuro del hombre, y sólo podemos ser una mejor sociedad si creemos que podemos ser mejores seres humanos.

Así que más allá de las figuras de crecimiento, de los ingresos en taquilla, o de los impactos en cine, debemos de pensar que estamos en una industria que puede tocar corazones y cambiar el destino de la humanidad. Por eso nos motiva mucho trabajar en construir este sector en México.