Focus Territory México- Conectando los puntos

Bitácora | Reseña

El pasado viernes 19 de junio se llevó a cabo el Focus Territory México en Mifa. Se trata de un espacio donde las industrias de animación del territorio presentan lo que están haciendo y proyectan su industria en el mercado de animación más grande del mundo. En esta ocasión el foco se centró en México. La sesión fue coordinada por Pixelatl y se contó con la presencia de algunos estudios, que compartieron con la audiencia algunos de sus proyectos e ideas.

La sesión se nombró “Connecting the Dots”, porque creemos que las conexiones de colaboración y cooperación generan una red, una comunidad que junta es capaz de crecer, fortalecerse y proyectarse mejor que si lo hiciera a través de esfuerzos aislados. Para nosotros, este evento así como todos los demás que desarrollamos, buscan crear esta comunidad, buscan conectar puntos, conectar personas.

Para iniciar con la sesión, tomó la palabra José Iñesta, director de Pixelatl, quien agradeció a los asistentes su interés en el evento y comenzó señalando que “México está lleno de contrastes… somos un país pleno de historias que queremos contar”. Mencionó que México es una de las principales puertas de entrada a los mercados latinoamericanos, además de que la comunidad hispana en Estados Unidos está conformada en su mayoría por mexicanos. En pocas palabras: México es tanto un potencial generador de grandes historias y creatividad, como un mercado atractivo que cada vez va creciendo más.

Y en el campo de la animación esta tendencia va notándose cada vez más. En 2015 por primera vez ¡se estrenarán cinco filmes animados mexicanos! se estrenan en las salas de cine: “Guardianes de Oz”, “Don Gato, el origen de la pandilla”, “El niño de piedra”, “El Americano” y “Selección canina”.

Luego habló de Ideatoon, el Concurso de Ideas para Series Animadas, que en su edición anterior (2014) logró conectar a estudios y creadores mexicanos con ejecutivos (productores y distribuidores internacionales), y del que ya se empiezan a recoger algunos frutos. Por ejemplo: seis de los estudios finalistas ya comenzaron a trabajar con algunos de los grandes estudios que visitaron Cuernavaca en la edición del año pasado... y otras interesantes noticias que próximamente se estarán dando a conocer. Finalizó su intervención con un contundente: “Queremos que nuestra voz se escuche en todo el mundo”.

Posteriormente se proyectó a los asistentes un mensaje que grabó Jorge Gutiérrez, director de “El Libro de la Vida”, quien agradeció se le invitara al panel de talento mexicano. Afirmó que el problema de México nunca ha sido el talento sino las oportunidades, esto ha provocado que mucha gente talentosa tenga que salirse del país para poder realizar sus proyectos (como ha sido su propio caso). Jorge señaló que una de los principios que tiene más claros en sus proyectos es que siempre quiere mostrar su cultura mexicana: está resuelto a que el mundo conozca parte de la identidad mexicana y se familiarice con ella.

Jorge finalizó su mensaje con: “si tienen un estudio de animación, volteen a México y contraten animadores mexicanos” lo cual fue celebrado con aplausos de los asistentes.

La presentación del Focus México continuó con la intervención de Arturo y Roy Ambriz, miembros de Cinema Fantasma. Ambos charlaron con la audiencia del Territory Focus México sobre el camino que han seguido en su carrera. Comentaron que su estudio es interdisciplinario, pues cuenta con gente con todo tipo de backgrounds que además se involucra en actividades diversas dentro del estudio. Esto es lo que los llevó a realizar “Revoltoso”, su más reciente corto, en stop motion, técnica en la que no estaban especializados cuando comenzaron.

Los hermanos Ambriz comentaron que la manera de abrirse puertas en la difícil tarea de conseguir financiamiento pasó por el crowdfunding, que se detonó cuando Guillermo del Toro los apoyó públicamente. También agradecieron el apoyo que han recibido de Jorge Gutiérrez, director de “El Libro de la Vida”.

Actualmente, Cinema Fantasma colabora para Cartoon Network Latinoamérica realizando unos fillers que se estranarán en octubre próximo. Finalizaron su intervención con la siguiente frase: “Para tener algo que decir, debes tener un sueño, una meta”.

Arnold Abadie, productor en Dei Ar Guachin Os, presentó un poco del proyecto “Popol Vuh”, historia tradicional maya que el estudio dirigido por Pablo Ángeles (ganador del Ariel 2015 y selección oficial en competencia del festival Annecy 2014 por “Pickmans Model”) está desarrollando. Se presentaron algunos de los desarrollos gráficos que se tienen para trabajar y se prometió que próximamente oiremos hablar de este nuevo proyecto.

Por su parte Gabriela Acosta presentó sus tres principales proyectos: Muv Lab, laboratorio creativo de tecnología, innovación y colaboración; Oniria, laboratorio de desarrollo de proyectos que proveen experiencias de Realidad Virtual y CLUMA, un cluster de animadores mexicanos que buscan impulsar el desarrollo de proyectos.

Gabriela afirmó que los de Muv son proyectos transmedia que buscan tocar el corazón de la gente. Para finalizar con su intervención, proyectó una muestra de su proyecto de animación “El Show de Lorenzo”.

Posteriormente, Diana Pérez y Christian Bermejo presentaron el proyecto de libro que documentará la historia y el desarrollo del stop motion en México. Esta es una de las técnicas de animación en la que la creatividad mexicana se ha visto más representada a lo largo del tiempo. Los objetivos principales del proyecto son investigar la estética e intereses predominantes, así como preservar el arte y la técnica de los creadores mexicanos de stop motion desde los noventas hasta la actualidad.

El proyecto busca que los artistas y estudios mexicanos abran sus archivos y muestren su trabajo, ya que México cuenta ya con un amplio legado en este tema. Además, como nuestro país no cuenta con una investigación de este tipo, la realización de un proyecto de esta naturaleza se convierte en una necesidad, ya que es de gran importancia el preservar y difundir, para las futuras y las actuales generaciones, la tradición de esta técnica. Esta es otra manera de conectar a la industria de la animación con su propia tradición creadora.

A continuación se proyectó el primer capítulo de la serie animada mexicana “Deedee Wahoo” de Platypus Animation Studio, esta serie fue finalista de la edición 2014 de Ideatoon: se trata de una comedia de aventuras dirigida a niños de entre 6 a 11 años que causó un grato impacto en la audiencia del Focus México.

Para finalizar con la sesión, José Iñesta anunció la edición 2015 del Festival de Pixelatl en Cuernavaca, que se realizará del 9 al 13 de septiembre. Se proyectó el teaser del Festival, que está siendo realizado por Cinema Fantasma y se invitó a todos a que asistan a Cuernavaca a conectar los puntos con la creatividad y la industria de la animación mexicanos. José Iñesta concluyó con la frase “Animar es compartir el alma”, la cual es un lema de Pixelatl, pues estamos convencidos de que la animación mexicana debe continuar conectándose con el mundo y crecer para desarrollar todo el talento que existe en nuestro país.

El siguiente evento en donde se seguirán conectando los puntos es el Festival 2015, no lo piensen más, ¡aparten la fecha que los esperamos en septiembre en Cuernavaca!