Rompiendo muros- Entrevista a César Cepeda

Bitácora | Comunidad

Bruno es el nuevo proyecto de corto animado de César Cepeda, que transgrede muros… literal y metafóricamente.

Pixelatl (Px): ¿De dónde viene la inquietud de hacer Bruno?

César Cepeda (CC): Llevo ya muchos años haciendo cortometrajes en stop motion y sentía que estaba un poco estancado en narrativa lineal y tradicional. Al terminar el corto de Elena y las Sombras me cuestioné, ¿Qué sigue? Comencé a dar varias clases en universidades, sobre todo de animación experimental y de 2D, pero con enfoque en experimentar. Además obtuve una beca estatal de Jóvenes Creadores (FONCA) donde tuve la oportunidad de volver a hacer cosas diferentes y obtener resultados que no esperaba con el proceso.

Hace unos años hice un corto de stop motion en la calle. A la gente que iba pasando le daba curiosidad ver el puppet, la cámara y la filmación en la calle… ¿Qué es eso?, ¿Cómo se hizo? Ya no solo querían ver, sino creaba una inquietud y curiosidad por el proceso de hacer stop motion. Ray Harryhausen ha dicho que su motor como niño siempre fue ver las maravillas del maestro Willis O’Brien (King Kong) y tratar de descifrar cómo le hizo. ¿Cómo rayos?, ¿Cómo se hace? Esas mismas preguntas se hicieron la nueva generación de leyendas como Henry Selick o Phil Tippett, que a su vez se inspiró en Harryhausen.

Pero el problema con mi puppet en la calle, es que no podía dejar que la gente tocara el puppet, iba a arruinar la escena.

Px: Todo lo contrario a las reglas tradicionales del stop motion…

CC: Sí. Durante Festival Pixelatl 2015 conocimos a Dillon Markey, animador de Stoopid Boody y Robot Chicken, y su filosofía rompía con todas las reglas establecidas:

1. Animar rápido
2. No borrar cuadros (fotogramas)
3. Diviértete

Y lo que siempre te enseñan es todo lo contrario: ve a paso lento, planea todo, borra… ¡estrésate! Hicimos clic con Dillon desde entonces y nos mantuvimos en contacto. Cuando comencé a difundir un poco de la preproducción de Bruno en redes sociales, Dillon fue el primero que brinco para unirse. Y es increíble porque ahora también es profesor y va a involucrar a sus alumnos en la animación.

Px: ¿Y cuál es la historia de Bruno?

Bruno es un niño de la calle pero “la justicia” no lo deja trabajar. Así que tiene que correr para escapar. Pretendo que el marco del corto sean diferentes ciudades del mundo, en puntos identificables pero no los turísticos o tradicionales. Es también una crítica a gobiernos que hablan de progreso y mejora urbana, cuando muchas situaciones no han cambiado para nada para los más vulnerables. Bruno, el puppet, correrá de una mancha (la justicia) y podrá atravesar muros. Cada que atraviesa una pared aparece en una locación nueva.

Además quiero integrar el paisaje y fondo natural con timelapse mientras se anima. Así se puede apreciar el atardecer o las personas en el fondo que son parte de lo cotidiano de cada lugar. Será un puppet viajero que será animado en diferentes lugares, pero también vamos a hacer un puppet gigante de 1 metro para darle la oportunidad a la gente de intervenir y animar. Una gran oportunidad de volver a experimentar y también ver qué pasa.

Px: ¡Colaboraciones por todo el mundo!

CC: Es la idea. De entrada el cortometraje se filmará en Puebla conmigo, en CdMx con Mayreni (animadora de “Olas en el cielo”) y en Massachusetts con Dillon. Pero también es muy probable que se sume un animador Brasileño muy pronto, y me gustaría que una parte también se animara en Argentina o alguna otra parte del mundo.

Por si fuera poco, para la música se une Camila Uboldi, compositora de Elena y Las Sombras, que además es profesora en la UNAM, y también va a involucrar a sus alumnos. Y la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla participará con música, así que también hay universidades colaborando juntas y aportando en este proyecto. Y Perro Negro Cine se une a la filmación. Es un proyecto colaborativo pero siguiendo la reglas básicas de divertirse y experimentar.